ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト(1756-91)は、今日では古典派を代表する音楽家ですが、このように高く評価されるようになったのは、19世紀以降のことです。そしてこのことで、彼と同時代の音楽家で、アマデウス自身が尊敬し、また影響を受けた音楽家たちは、アマデウスの光の陰になってしまったのです。今回の講座では、こうした「モーツァルトに消えた音楽家たち」にスポットライトを、もう一度当ててみたいと思います。そうすることで、アマデウスに当てられるライトもいっそう輝きをますことでしょう。（講師・記） 〈スケジュール〉 第1回(4月23日)：アマデウスの父レオポルト・モーツァルトとJ.S.バッハの末息子のヨハン・クリスティアン・バッハについてお話します。モーツァルトの父は「教育パパ」として知られていますが、アマデウスが誕生し年にはすでに著名な音楽家でした。それゆえにモーツァルト一家がロンドンを訪れた際に、オペラ作曲家として活躍するクリスティアン・バッハが歓待したのです。レオポルトとバッハの交響曲を聴いてアマデウスに与えた影響について考えてみたいと思います。 第2回(5月21日)：当時のヨーロッパで最もすぐれたオーケストラで、アマデウスも憧れたマイハイム宮廷のオーケストラの音楽家のなかで、カンバビヒとシュターミツの交響曲を、そしてヨゼフ・ハイドンの弟で、レオポルトの同僚であったミヒャエルの宗教曲についてお話します。とりわけハイドンの『レクイエム』はアマデウスの遺作となったレクイエムに影響を与えました。聴き比べてみましょう。 第3回(6月11日)：映画『アマデウス』で有名になったアントニオ・サリエリと前述したアマデウスの遺作のレクイエムを補筆・完成させた弟子のフランツ・クサーヴァー・ジュスマイアーについてお話します。ジュスマイアーは「ホルン・ロンド」も補筆・完成させていますが、ここにもミヒャエル・ハイドンのレクイエムからも影響が指摘できます。アマデウスの死後、ジュスマイアーが「暗躍」したのでしょうか？

　ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト(1756-91)は、今日では古典派を代表する音楽家ですが、このように高く評価されるようになったのは、19世紀以降のことです。そしてこのことで、彼と同時代の音楽家で、アマデウス自身が尊敬し、また影響を受けた音楽家たちは、アマデウスの光の陰になってしまったのです。今回の講座では、こうした「モーツァルトに消えた音楽家たち」にスポットライトを、もう一度当ててみたいと思います。そうすることで、アマデウスに当てられるライトもいっそう輝きをますことでしょう。（講師・記） 〈今回のテーマ〉 アマデウスの父レオポルト・モーツァルトとJ.S.バッハの末息子のヨハン・クリスティアン・バッハについてお話します。モーツァルトの父は「教育パパ」として知られていますが、アマデウスが誕生し年にはすでに著名な音楽家でした。それゆえにモーツァルト一家がロンドンを訪れた際に、オペラ作曲家として活躍するクリスティアン・バッハが歓待したのです。レオポルトとバッハの交響曲を聴いてアマデウスに与えた影響について考えてみたいと思います。

　今年生誕270年を迎えるモーツァルト。彼の様々な作品の中でも、特に彼が1780年代以降に発表したいわゆる「六大オペラ」（『皇帝ティートの慈悲』を除く）を取り上げながら、モーツァルトの生きた時代や社会がオペラの中にどのように反映されているかを探るシリーズです。今期は3回にわたって『ドン・ジョヴァンニ』を取り上げます。(講師：記) 第１回：「七つの大罪の象徴」が「ヒーロー」に変貌するまで 第２回：モーツァルトとダ・ポンテにとっての「プラハ」の位置づけ 第３回：オペラの初演とその後にまつわる再検証 図版：プラハの『ドン・ジョヴァンニ』世界初演で題名役を演じるルイージ・バッシ　マダルドゥス・テーネルト画　1787年

「モーツァルトとベートーヴェン」 ストラヴィンスキーは「ベートーヴェンは作曲の対象となる楽器から曲の滋養物を引き出している」と語りました。これは、ベートーヴェンが楽器の特性そのものを生かして音楽を生み出していることを意味します。オーケストラ曲は、ピアノ曲を単に書き換えたものではなく、各楽器の音色や表現力を前提に構想された独立した作品です。だからこそ、オーケストラならではの輝きと迫力が生まれます。今回の講義では、ベートーヴェンやモーツァルトの作品を例に、楽器と深く結びついた作曲の考え方を分かりやすく解説します。