花を中心に身近な静物を題材とし、描写力をあげ、多様な画材での製作へつなげていける素地を作っていきます。その人らしさ、個性を大切にし、各々の力量に合わせた個別添削を致します。初心者の方には鉛筆の使い方、削り方から指導いたします。（講師記）

講師オリジナルの解説プリントを参考に、毎月テーマにそって作品を提出していただきます。指導経験の豊富な講師が、似せ方や表現のしかた、誇張の方法など細部にわたり添削します。作品に関する質問も可能です。 特別な絵の技術がなくても描くことができるので、どなたでもご受講いただけます。 ●モデル・画材について 提出作品のモデルは誰でも結構です。 ただし著名人でない場合は、顔がはっきり写った写真を添付してください。 ●画材の指定はありません。お手持ちのものをお使い下さい。 教材に画用紙が含まれていますが、ケント紙など各自お好みの用紙をお使いいただけます（Ａ４まで）。 鉛筆はＨＢより濃いものを、色鉛筆やマーカーなど着色画材も自由です。 ＜講師のことば＞ 似顔絵は、ちょっとしたコツをつかめば誰でも描く事ができます。 特別な絵の技術は必要なく、自分で描ける範囲のタッチで（シンプルな線でも緻密な人物画風でも）始めてみましょう。 最近は、似顔絵を記念日のプレゼントにしたり、名刺やネットに載せて自分をアピールする方も増えています。似顔絵が描けるといろいろなアイデアが湧き、楽しみも広がります。

やさしいオリジナル教材から始め、墨での白描、着彩へと進んでいきます。ご自身の心を込めながら、思い思いの仏画へ挑戦していける素地を作ります。継続される方は段階を経てご希望の仏画へチャレンジしていきます。（講師記） ≪画材について≫ 各自がお持ちのものを使ってください。画材をお持ちでない方、何からそろえればいいかわからないという方は、受講者向けに割引価格で購入できる店を紹介します（通信販売もしています）。 用紙はドーサ引き薄美濃紙をご用意ください。

自宅で学べる通信講座です 講師の大月紅石氏が描くあでやかで美しい季節の花々をお手 本に描く講座です。作品の描き方の解説を参考に、顔彩と墨 で描きます。作品は縦35ｃｍ×横20ｃｍ程度の大きさです。 半切の画仙紙を各作品の大きさにあわせて切り、お手本と同 じサイズの作品を毎月１点提出します。大月氏が直接指導。 ■６ヵ月を１期とし、�T期〜�W期で修了 ※画材についてはお問い合わせください。

自宅で学べる通信講座です 淡い色彩と墨を使用して、美しいはがき絵を描きます。墨のすり方、うすめ方、筆の動かし方なども学びます。手本と解説は、大月紅石氏がこの講座のために描いたオリジナルです。毎月「はがき用」と「額用」の２種類を提出します。 添削後の作品は、葉書として使用したり、額絵として飾ったりすることができます。 ■６ヵ月を１期とし、初級１年、中級３年、上級１年と進み、研究科３年で修了 ※画材についてはお問い合わせください。

楷書、行書、草書、かなの基礎から始め、古典の臨書、創作、漢字かな交じり文まで学ぶ 総合書道講座です。経験に合わせて�T〜�Wのレベルから選べます。このほか、自由研究 書道（詳細は別紙）もあります。 ≪学習の進め方≫ 毎月１回、２作の清書作品を提出。講師が添削・講評し、評価点をつけて返却します。

良い写真の要素はいくつかあります。ピントや露出がしっかりして、構図が安定していたり……。 本講座ではその先の試みとして、写真に「は・ひ・ふ・へ・ほ」がつくように挑戦をしてみましょう。 はぁ、と驚き、ひぃ、という悲嘆、ふぅ、とため息、へぇ、と発見、ほぅ、と感心。 一枚のプリントを見て、はひふへほ、のどれかがつけば、写真としての意味があります。 被写体選びを考え、いろいろな角度から撮ってみる。感性と技術、この二つをうまく融合させて素晴らしい作品を完成させましょう。そのためのアドバイスをします。 写真表現の楽しさを共有しましょう。 スマホが普及し手軽に撮影できる時代ですが、一眼レフで精緻に撮ったものの完成度には、まったくかないません。 初心者の方からベテランまで、お待ちしています。カメラの操作から素材へ向かうときの注意点など、わかりやすく解説します。見た人の心に響く写真を目指しましょう。　　〈講師記〉 学習のステップ �@自由課題で撮影 この講座では、使うカメラの種類も、撮影する対象も自由です。受講者のレベルや経験も問いません。各自のレベルにあわせ、講師が講評・指導します。まずはお手持ちのカメラを使って、好きなものを好きなように撮影してください。 撮影の前に、講師執筆のプリントをお読みください。 �A提出用紙にコメントを添えて、作品提出 どんな狙いで撮影したか、どんなイメージにしたかったかなどを提出用紙のコメント欄にご記入ください。また、撮影方法やカメラに関するご質問などもお書きください。コンテストの応募などを考えている方は、そのこともお書きください。提出された作品と撮影時のデータをもとに講師がアドバイスします。　提出作品は毎月３点で、提出締切日は毎月末（必着）です。作品３点と提出用紙を締切日までに郵送してください。 �B丁寧な指導でスキルアップ。延長期間もあり。 作品は、提出締切日まで当社でお預かりし、まとめて講師へ送ります。提出締切日の約３週間〜１ヵ月後に作品をお返しします。講師の講評を参考に、撮影技術に磨きをかけてください。この講座は継続受講ができます。ずっと続けることで、講評入りのオリジナルアルバムをつくってみてはいがかでしょうか。

花を中心に身近な静物を題材とし、描写力をあげ、多様な画材での製作へつなげていける素地を作っていきます。その人らしさ、個性を大切にし、各々の力量に合わせた個別添削を致します。初心者の方には鉛筆の使い方、削り方から指導いたします。（講師記）

講師オリジナルの解説プリントを参考に、毎月テーマにそって作品を提出していただきます。指導経験の豊富な講師が、似せ方や表現のしかた、誇張の方法など細部にわたり添削します。作品に関する質問も可能です。 特別な絵の技術がなくても描くことができるので、どなたでもご受講いただけます。 ●モデル・画材について 提出作品のモデルは誰でも結構です。 ただし著名人でない場合は、顔がはっきり写った写真を添付してください。 ●画材の指定はありません。お手持ちのものをお使い下さい。 教材に画用紙が含まれていますが、ケント紙など各自お好みの用紙をお使いいただけます（Ａ４まで）。 鉛筆はＨＢより濃いものを、色鉛筆やマーカーなど着色画材も自由です。 ＜講師のことば＞ 似顔絵は、ちょっとしたコツをつかめば誰でも描く事ができます。 特別な絵の技術は必要なく、自分で描ける範囲のタッチで（シンプルな線でも緻密な人物画風でも）始めてみましょう。 最近は、似顔絵を記念日のプレゼントにしたり、名刺やネットに載せて自分をアピールする方も増えています。似顔絵が描けるといろいろなアイデアが湧き、楽しみも広がります。

やさしいオリジナル教材から始め、墨での白描、着彩へと進んでいきます。ご自身の心を込めながら、思い思いの仏画へ挑戦していける素地を作ります。継続される方は段階を経てご希望の仏画へチャレンジしていきます。（講師記） ≪画材について≫ 各自がお持ちのものを使ってください。画材をお持ちでない方、何からそろえればいいかわからないという方は、受講者向けに割引価格で購入できる店を紹介します（通信販売もしています）。 用紙はドーサ引き薄美濃紙をご用意ください。

楷書、行書、草書、かなの基礎から始め、古典の臨書、創作、漢字かな交じり文まで学ぶ 総合書道講座です。経験に合わせて�T〜�Wのレベルから選べます。このほか、自由研究 書道（詳細は別紙）もあります。 ≪学習の進め方≫ 毎月１回、２作の清書作品を提出。講師が添削・講評し、評価点をつけて返却します。

自宅で学べる通信講座です。 ＜講師のことば＞ 良い写真の要素はいくつかあります。ピントや露出がしっかりして、構図が安定していたり……。 本講座ではその先の試みとして、写真に「は・ひ・ふ・へ・ほ」がつくように挑戦をしてみましょう。 はぁ、と驚き、ひぃ、という悲嘆、ふぅ、とため息、へぇ、と発見、ほぅ、と感心。 一枚のプリントを見て、はひふへほ、のどれかがつけば、写真としての意味があります。 被写体選びを考え、いろいろな角度から撮ってみる。感性と技術、この二つをうまく融合させて素晴らしい作品を完成させましょう。そのためのアドバイスをします。 写真表現の楽しさを共有しましょう。 スマホが普及し手軽に撮影できる時代ですが、一眼レフで精緻に撮ったものの完成度には、まったくかないません。 初心者の方からベテランまで、お待ちしています。カメラの操作から素材へ向かうときの注意点など、わかりやすく解説します。 見た人の心に響く写真を目指しましょう。　 学習のステップ �@自由課題で撮影 この講座では、使うカメラの種類も、撮影する対象も自由です。受講者のレベルや経験も問いません。各自のレベルにあわせ、講師が講評・指導します。まずはお手持ちのカメラを使って、好きなものを好きなように撮影してください。 撮影の前に、講師執筆のプリントをお読みください。 �A提出用紙にコメントを添えて、作品提出 どんな狙いで撮影したか、どんなイメージにしたかったかなどを提出用紙のコメント欄にご記入ください。また、撮影方法やカメラに関するご質問などもお書きください。コンテストの応募などを考えている方は、そのこともお書きください。提出された作品と撮影時のデータをもとに講師がアドバイスします。　提出作品は毎月３点で、提出締切日は毎月末（必着）です。作品３点と提出用紙を締切日までに郵送してください。 �B丁寧な指導でスキルアップ。延長期間もあり。 作品は、提出締切日まで当社でお預かりし、まとめて講師へ送ります。提出締切日の約３週間〜１ヵ月後に作品をお返しします。講師の講評を参考に、撮影技術に磨きをかけてください。この講座は継続受講ができます。ずっと続けることで、講評入りのオリジナルアルバムをつくってみてはいがかでしょうか。

道を歩いていて目についた草花、木々に咲く大輪の花、また旅行した時の思い出の絵…。それらを楽しく描いて、ご自分のお部屋などに飾ってみてはいかがでしょうか？月１回２時間、楽しい時間を過ごしませんか？絵がはじめての方にもわかりやすく指導します。

花を中心に身近な静物を題材とし、描写力をあげ、多様な画材での製作へつなげていける素地を作っていきます。その人らしさ、個性を大切にし、各々の力量に合わせた個別添削を致します。初心者の方には鉛筆の使い方、削り方から指導いたします。（講師記）

講師オリジナルの解説プリントを参考に、毎月テーマにそって作品を提出していただきます。指導経験の豊富な講師が、似せ方や表現のしかた、誇張の方法など細部にわたり添削します。作品に関する質問も可能です。 特別な絵の技術がなくても描くことができるので、どなたでもご受講いただけます。 ●モデル・画材について 提出作品のモデルは誰でも結構です。 ただし著名人でない場合は、顔がはっきり写った写真を添付してください。 ●画材の指定はありません。お手持ちのものをお使い下さい。 教材に画用紙が含まれていますが、ケント紙など各自お好みの用紙をお使いいただけます（Ａ４まで）。 鉛筆はＨＢより濃いものを、色鉛筆やマーカーなど着色画材も自由です。 ＜講師のことば＞ 似顔絵は、ちょっとしたコツをつかめば誰でも描く事ができます。 特別な絵の技術は必要なく、自分で描ける範囲のタッチで（シンプルな線でも緻密な人物画風でも）始めてみましょう。 最近は、似顔絵を記念日のプレゼントにしたり、名刺やネットに載せて自分をアピールする方も増えています。似顔絵が描けるといろいろなアイデアが湧き、楽しみも広がります。

やさしいオリジナル教材から始め、墨での白描、着彩へと進んでいきます。ご自身の心を込めながら、思い思いの仏画へ挑戦していける素地を作ります。継続される方は段階を経てご希望の仏画へチャレンジしていきます。（講師記） ≪画材について≫ 各自がお持ちのものを使ってください。画材をお持ちでない方、何からそろえればいいかわからないという方は、受講者向けに割引価格で購入できる店を紹介します（通信販売もしています）。 用紙はドーサ引き薄美濃紙をご用意ください。

楷書、行書、草書、かなの基礎から始め、古典の臨書、創作、漢字かな交じり文まで学ぶ 総合書道講座です。経験に合わせて�T〜�Wのレベルから選べます。このほか、自由研究 書道（詳細は別紙）もあります。 ≪学習の進め方≫ 毎月１回、２作の清書作品を提出。講師が添削・講評し、評価点をつけて返却します。

自宅で学べる通信講座です。 ＜講師のことば＞ 良い写真の要素はいくつかあります。ピントや露出がしっかりして、構図が安定していたり……。 本講座ではその先の試みとして、写真に「は・ひ・ふ・へ・ほ」がつくように挑戦をしてみましょう。 はぁ、と驚き、ひぃ、という悲嘆、ふぅ、とため息、へぇ、と発見、ほぅ、と感心。 一枚のプリントを見て、はひふへほ、のどれかがつけば、写真としての意味があります。 被写体選びを考え、いろいろな角度から撮ってみる。感性と技術、この二つをうまく融合させて素晴らしい作品を完成させましょう。そのためのアドバイスをします。 写真表現の楽しさを共有しましょう。 スマホが普及し手軽に撮影できる時代ですが、一眼レフで精緻に撮ったものの完成度には、まったくかないません。 初心者の方からベテランまで、お待ちしています。カメラの操作から素材へ向かうときの注意点など、わかりやすく解説します。 見た人の心に響く写真を目指しましょう。　 学習のステップ �@自由課題で撮影 この講座では、使うカメラの種類も、撮影する対象も自由です。受講者のレベルや経験も問いません。各自のレベルにあわせ、講師が講評・指導します。まずはお手持ちのカメラを使って、好きなものを好きなように撮影してください。 撮影の前に、講師執筆のプリントをお読みください。 �A提出用紙にコメントを添えて、作品提出 どんな狙いで撮影したか、どんなイメージにしたかったかなどを提出用紙のコメント欄にご記入ください。また、撮影方法やカメラに関するご質問などもお書きください。コンテストの応募などを考えている方は、そのこともお書きください。提出された作品と撮影時のデータをもとに講師がアドバイスします。　提出作品は毎月３点で、提出締切日は毎月末（必着）です。作品３点と提出用紙を締切日までに郵送してください。 �B丁寧な指導でスキルアップ。延長期間もあり。 作品は、提出締切日まで当社でお預かりし、まとめて講師へ送ります。提出締切日の約３週間〜１ヵ月後に作品をお返しします。講師の講評を参考に、撮影技術に磨きをかけてください。この講座は継続受講ができます。ずっと続けることで、講評入りのオリジナルアルバムをつくってみてはいがかでしょうか。

スケッチや構図の考え方から、下塗りの仕方、混色や着彩の仕方、作品の仕上げ方など、本格的な絵画の制作過程を指導します。 毎週水曜夕方（17:30〜20:00）で開催している「絵画―美斉津クラス」に5回だけ参加して絵画の基礎を習得するコースです。 メインで指導している画材は、アクリル絵の具と油彩ですが、パステル（粉にしてメディウムに混ぜるのも可）、ガッシュ、透明水彩も可です。大きさは、20号以外も指導します。スクエアなどでも可。 モチーフは、講師が器物などでテーブルに組みます。ご自身で描きたいテーマがあれば資料や写真をご持参ください。

ピカソやマチスはやみくもに描いているわけではありません。 平面化することで、写生とは違った空間が表現でき、個性がうまれます。 描写の基礎を必要としない表現方法のため、描写がしっかりできている必要はありません。個人の力量に合わせて、個性にあった表現法を考えていきます。 ベテランには大作を描くための大切な基礎になりますし、物を見ないでイメージを作ることが可能になります。 巨匠が何を考え、物をどう捉えていたのかを意識し、物を見てみると、新しい発見があります。授業の後半ではプロジェクターを使用し、レクチャーします。巨匠の理論を体感することで、写実や描写だけではない自分だけの絵が描け、より作品の魅力がアップしていきます。 画材はアクリル絵具、水彩絵具を使用します。